Izložba "Lirika i druge priče"

Momčilo Golub: Samo umjetnost utemeljena na pitanjima života i smrti bavi se bitnim stvarima

Nela Valerjev Ogurlić

Snimio Sergej DRECHSLER

Snimio Sergej DRECHSLER

Momčilo Golub osebujna je osoba, istodobno vrlo duhovita i vrlo duhovna, a tim dojmom odiše i cijela njegova  izložba. U  videu »Vjera  je  promjena  mentaliteta«  vidimo ga na ulici gdje  čistaču cipela ponizno  čisti cipele, poput Isusa koji je oprao noge svojim učenicima



Ako umjetnost nije utemeljena na pitanju života i smrti, ona se – po mom mišljenju – ne bavi bitnim stvarima, kaže splitski umjetnik Momčilo Golub koji se prvi put predstavlja riječkoj publici velikom samostalnom izložbom u Muzeju moderne i suvremene umjetnosti. Rođen u Ljubuškom 1949. godine,  Golub je 1974. diplomirao na Likovnoj akademiji u Beogradu, gdje je dvije godine potom magistrirao na  grafičkom odjelu.


Kao stipendist  francuske vlade 1980.  specijalizirao je  slikarstvo na  »Ecole des Beaux-Art de Paris«,  a 1990-1991. studijski boravio u »Cite Internationale de Arts« u ateljeu francuskog Ministarstva kulture. Započevši kao grafičar, Golub je tijekom 80-tih godina prošlog stoljeća predstavljao  prvo postkonceptualne, a kasnije i rane postmodernističke umjetničke tokove u umjetnosti. No, početkom 90-ih se povukao s likovne scene i iz nje izbivao  više od  dva desetljeća, do povratka 2011. godine.


Na izložbi naslovljenoj »Lirika i druge priče« predstavlja  tri serije radova, nastale u rasponu od zadnjih  tri i pol desetljeća: »Studije draperija«, »Objekte« i »Liriku«.


Dva elementa




Serija »Studije draperija«, amblematska za Golubovo stvaralašvo, datira iz 80-ih godina, a obuhvaća niz radova koji se sastoje od dva  ključna elementa:  reprodukcije povijesnog, najčešće poznatog slikarskog  umjetničkog djela te pomno odabrane tkanine od koje je sašivena odjeća portretirane  osobe.


Među odabranim reprodukcijama dominiraju damski  portreti  francuskog slikara  Jeana Augustea Dominiquea Ingresa (1780-1867) te slike  holandskog majstora Gerarda Davida (1460-1523). Umjetnik svakoj studiji pridružuje  metar za mjerenje tekstila,  kao da uzima  mjeru  osobe koja je davno živjela.


 Za neke odjevne predmete  izabrao je tkanine  u različitim  bojama,  jer  se  baš takve  pojavljuju  i  na  reprodukcijama  publiciranima  u različitim izdanjima. No, više od  problema  reproduciranja okupira ga život  osoba na slikama.  


– Slikarima su pozirale  osobe koje su zaista živjele. Slike svjedoče o njihovoj egzistenciji  i njezinoj prolaznosti. To je  ono  što  me  stvarno  intrigira, a ne slikarstvo pojedinog umjetnika, iako se  divim  umijeću starih majstora. Slikari su  slikali pastom  iz tube koja podsjeća na  pastu  za zube.  Velika je  vještina biti takav  majstor da  pastom poput paste za zube naslikaš  čelik, svilu, saten, velur, tergal… bilo koji materijal.  Ingres  je dvorsku damu  koja je  poželjela biti  portretirana i  njezinu haljinu  naslikao  hiperrealističnom  preciznošću, uvjerljivošću kolor fotografije. No, u suštini  on  mene ne zanima  kao slikar, već kao svjedok jedne egzistencije – kaže Golub i dodaje:


– Stari majstori  su stvarno  i  konkrento  pretvarali  u virtualno, a ja u našem vremenu  činim obrnuto.  Virtualne tkanine  pretvaram u stvarne, kao  materijalni  dokaz  nečije egzistencije, opipljiv  trag postojanja  konkretne osobe.


Život u novinama


Na neke tkanine umjetnik polaže kutije ispunjene zemljom koje podsjećaju  na drvene lijesove. Uz reprodukcije prilaže im i  metre izjedene  crvotočinom.  Na  cijeloj izložbi  puno je  različitih metara koji  označavaju  prostor u kojemu živimo.   – Metar je predmet koji je najpripadniji pojmu prostora, kao što je sat najpripadniji pojmu vremena.  Želio sam  da se  posjetitelj  galerijom  kreće sa sviješću o prostoru, jer su  prostor  i  vrijeme temeljni pojmovi  egzistencije, pojašnjava  Golub koji  instalacije  stvara  i  od  nizova  novina  kupljenih isključivo za izlaganje.

– Novine sam skupljao tri godine, svakodnevno  kupujući primjerke  New York Timesa, Süddeutsche Zeitunga i Frankfurter Allgemeine Zeitunga.  Bile su mi zanimljive jer  na gornjoj polovici  naslovnice imaju fotografiju  koja se ne prelama kad  se novine saviju.  Počeo sam ih skupljati  kad sam  uočio naslovnicu s fantastičnom  fotografijom  Baracka Obame koji  iz oka vadi mrvicu. Iz  cijele kolekcije izdvojio sam  po pedeset  primjeraka s  najboljim fotografijama. Rad još nisam imenovao, ali ga imam namjeru nazvati »Isuse,  život danas, to su novine u širom ispruženim rukama«. Novine nastaju  na temelju konkretnog i neposrednog života.  U njima je život – kaže umjetnik.


Uz objekte raznorodne naravi, Golub izlaže i seriju »Lirika«, kao osobnu antologiju lirskih pjesama koja je reproducirana  ili prevedena u trodimenzionalne predmete. Kao  rezultat druženja s knjigama nastala je i instalacija s kutijama za motanje duhana kojima pridružuje bilješke što  ih je  ispisivao na  marginama knjiga. Većina njegovih radova  u bliskoj je vezi s poezijom i filozofijom.


Na jednoj od  novijih instalacija načinjenoj  od  dva  vojnička i jednog  civilnog kaiša te vojničkih  čizama koje  su preuzele  šarene  vezice  s  tenisica  »za trčanje po Marijanu«  kad je izbio rat, umjetnik  citira Hegela. »Država mora s vremena na vrijeme ojačati duh nacije pomoću ratova«. »Ratovi služe da poremete pravo pojedinca na njegovu samostalnost«.  »…da se ne bi otrgnuo od cjeline«.



Jedan od prvih radova  s tekstilom Momčila Goluba  nosi naziv »Geometrijska apstrakcija od krojačke podstave za kompozitora Richarda Wagnera naručena kod Diora 1980. na temelju Nadarove fotografije«. Riječ je o instalaciji koja  se sastoji od reprodukcije slikarskog djela Alberta Altdorfera »Bitka kod Issa« (1529), reprodukcije Nadarove fotografije Richarda Wagnera, platna za odijelo kompozitora  i pripadajućeg  kroja za podstavu. – Za vrijeme studijskog boravka u Parizu prije 35 godina družio sam se  dvojicom Makedonaca.  Jedan je bio slikar,  a  drugi krojač u Diorovom  studiju u centru Pariza. Jednom  me  pozvao da ga  posjetim  na radnom  mjestu i kad je izvukao ladice s krojevima  ostao sam fasciniran. Shvatio sam da su to jako  dobre apstraktne slike, kod kojih ni jedna krivulja nije  proizvoljna.  To me  ponukalo  da naručim kroj za odijelo Richarda Wagnera. Njegov portret sam istrgnuo iz knjige francuskog fotografa  Felixa Nadara  čije  sam  fotografije pamtio iz  vremena  studija. Na mene su  snažno  djelovale  jer do tada kompozitore, za razliku od slikara ili pjesnika, uopće nisam doživljavao kao tjelesne  osobe. Kad sam  prvi put vidio fotografiju  zdepastog  i pomalo debeljuškastog Rossinija  bio sam očaran jer  je  izgledom potpuno odudarao od  glazbe koju  je skladao,  kaže umjetnik.


Izazov slike


Momčilo Golub osebujna je osoba,  istodobno vrlo duhovita i vrlo duhovna, a tim dojmom odiše  i cijela njegova  izložba. U  videu »Vjera  je  promjena  mentaliteta«  vidimo ga na ulici gdje  čistaču cipela ponizno  čisti cipele, poput Isusa koji je oprao noge svojim učenicima.


– Dugo sam bio zagrijan za budizam. Bio sam žalostan što cijela Europa nije budistička i što nemam kose oči da odem u zen budistički samostan. Krist raspet na križu me uopće nije interesirao sve dok spletom okolnosti u Parizu nisam postao kršćanin i otkrio da me budistička praznina više ne zanima.


Danas sam iskreni vjernik.  Držim da je univerzum osoba i da  nitko od ljudi nije dostojan ući u kraljevstvo vječnosti po  vlastitoj zasluzi, nego samo po milosti. Milost je prava stvara.  Milost je dar,  a ne zasluga stečena naporom budističkog meditiranja.


Izložba Momčila Goluba bit će otvorena do 17. siječnja, a na  idućoj se umjetnik planira  predstaviti  slikarskim djelima.  


– Nakon ove izložbe imam namjeru ogledati se u slikarstvu,  jer sam vrlo zagrijan da  se odmorim od konceptualnih  radova.  Mislim da sam se tim poslom dovoljno bavio  i da mi više  ne  treba da se u  tom smislu provjeravam. Izazovnije mi je da probam  napraviti  slike u duhu današnjeg vremena.