Riječanku Carmen Ćurčić život je 2007. godine odveo na studij u Sjedinjene Američke Države. Nekoliko godina kasnije, upoznala je u Los Angelesu Amerikanca Aarona Camacha koji se bavio izradom modnih dodataka.

Prvo ljubav i romantična veza, a onda i Carmenino pomaganje s njegovim brendom, dovelo je do toga da se par početkom ove godine preseli u Hrvatsku.

Trenutno žive u Rijeci, a njihov modni brend Mind Over Hatter dio je njezina paušalnog obrta Free Radicals.

Ove su godine sudjelovali na mnogim sajmovima i festivalima diljem Hrvatske, uz želju da u budućnosti sudjeluju i na mnogima diljem Europe, a mi smo na njihove zanimljive proizvode naletjeli upravo na sajmu kreativaca u “Kreativnoj Kružnoj”  jesenas u Palachu.

Spoj postapokaliptične estetike

-Mind Over Hatter osnovan je 2015. u Los Angelesu, a pokrenuo ga je umjetnik i dizajner Aaron Camacho. Danas smo tim od dvoje, živimo u Hrvatskoj i stvaramo alternativnu modu i nosivu umjetnost koja spaja postapokaliptičnu estetiku, emocionalne narative i radikalnu individualnost, kaže Carmen.

Nikada nisu planirali postati modni dizajneri jer sebe doživljaju kao umjetnike, a njihov je brend nastao iz preživljavanja, skupljanja ostataka grada i pretvaranja emocionalnih ruševina u nešto smisleno.

-Kroz rad gradimo univerzum likova, priča i artefakata, a svaki je komad fragment tog svijeta i odraz nas samih. Kad bismo se opisali kroz svoje kreacije, rekli bismo: uzimamo svoje neuredne osjećaje i pretvaramo ih u alkemiju.

Stvaramo nešto gotovo iz ničega. Obnavljamo se iz ruševina. Rad je naša terapija, filozofija, pobuna i identitet. Mind Over Hatter nije samo brend; to je način života, kultura i podsjetnik da i u kaosu može izrasti ljepota, pojašnjava. 

Sirovo i autentično

Aaronova kreativna priča s brendom počela je vizijom koju je imao usred noći, vizijom opustošnog svijeta u kojem ljudi u poderanoj odjeći skupljaju krhotine slomljene civilizacije da bi izgradili nešto novo. 

-Bilo je nešto snažno u toj jednostavnosti: uzeti ono što već postoji oko nas i stvoriti nešto iz ničega. To je postalo sjeme Mind Over Hattera.

U to sam vrijeme već istraživao neobične, apokaliptične estetike, a u Los Angelesu su ručni i umjetnički sajmovi doživljavali procvat. Šetao bih kroz njih i mislio: možda bi i moj mali, čudni svijet mogao ovdje pronaći svoje mjesto, priča Aaron.

Ono što je započelo kao njegovo osobno istraživanje, hobi, terapija i način preživljavanja, prirodno je evoluiralo u brend.

Vizija se poklopila s trenutkom i kulturom koja ga je okruživala te potrebom da izrazi nešto sirovo i autentično. Prisjeća se Aaron da su prvi komadi bili skulpturalni šeširi “Mad Hats”, u potpunosti izrađeni od pronađenih predmeta s ulica L.A.-a, a svaki je nosio svoj karakter, emociju i priču. 

-Prije nego sam shvatio, Mind Over Hatter više nije bio samo koncept, već svijet koji se sam slagao i uvlačio me sve dublje, dodaje Aaron.

 Emocionalni dizajneri

Upitali smo ih otkuda najčešće crpe inspiraciju pa nam odgovaraju da su materijali često početna iskra; poderani traper, istrošena koža i mekane rasparane tkanine koje već imaju svoju povijest. 

-Ali, emocije su pravi pokretač jer je naš rad emotivna alkemija. Privlači nas sve neobično, čudno, nekonvencionalno, sve što se opire pravilima.

Punk, steampunk, postapokaliptično, festivalska moda… ako uz nešto dodate “punk”, vjerojatno ćemo se zaljubiti. Inspiriraju nas osobne borbe, filozofije, snovi, ljudska priroda, bogovi i čudovišta, ljubav i gubitak, sve može postati sjeme neke ideje.

Inspiracija nas pronalazi u svakodnevnom, oštećenom i odbačenom, a vodimo se i svijetom oko nas i svijetom u nama, pojašnjavaju. 

Njihov proces rada je, kako kažu, intuitivan, sirov i snažno emocionalan. Ponekad započne s dva slučajna komada tkanine koji jednostavno “kliknu”, a ponekad osjećaj dolazi prvi, neka teška emocija, sjećanje, nešto nerazriješeno, i onda puste dizajnu da raste iz tog unutarnjeg stanja.

-Nazivamo se emocionalnim dizajnerima. Radimo iz trenutka u trenutak, dopuštamo instinktu da vodi ruku. Kada šijemo ili sastavljamo nakit, tada smo najiskreniji prema sebi pa rad postaje terapija i prostor gdje započinje iscjeljenje.

Zato naša rutina nije tehnička, već emocionalna. Slušamo, pratimo, i komad se na kraju sam otkrije, dodaju. 

Pretvaranje kaosa u strukturu

Za njih održivost nije trend već početak jer je sami brend nastao iz nužde i prikupljanja onoga što je svijet odbacio. Ističu da danas rade gotovo isključivo s recikliranim, prenamijenjenim, second-hand ili pronađenim materijalima.

U njihovoj viziji, stare traperice postaju šeširi i rukavice, a komad metala s ulice postaje nakit. Dodaju da im ljudi donose ostatke tkanina, komadiće kože, slomljeni nakit i metalne dijelove, a oni ih pretvaraju u nove artefakte.

-Godinama smo naučili nešto prekrasno: kad ostaneš otvoren, svemir se pobrine da materijali stignu do tebe. Uvijek se nekako pojave. Svijet je pun resursa koji čekaju novi život. Naš je zadatak prepoznati njihovu mogućnost i dati im drugo rođenje, kažu. 

Kroz razgovor naglašavaju da je srce njihovog brenda priča. Odrastajući u Los Angelesu, svijetu kazališta, filma i iluzija, Aaronu je prirodno da svaki komad koji stvaraju pripada nekom liku, svijetu ili narativu. 

-Kad sam tek počeo raditi šešire, nastajali su iz boli i bijesa. Svaki je imao ime, arhetip, prisutnost. Bili su način da kaos pretopim u strukturu; vrsta samo-terapije, putovanje kroz emocionalne ruševine.

Danas mi se prva kolekcija čini kao zapis preživljavanja: niz seansi samoiscjeljenja zabilježen kroz nosivu umjetnost. I dalje smo na tom putu, dizati se iz pepela, rasti čudno i snažno, stvarati ljepotu iz slomljenog, to je duša našeg brenda, pojašnjava Aaron. 

Osnivajući brend, imao je osjećaj svijeta kojeg grade, ali njegov identitet raste i mijenja se zajedno s njima, razvijajući se organski pa danas kažu da stvaraju ono što vole i brišu granice između stvarnosti i fantastike, mode i kostima te odjeće i lika. 

-Proces stvaranja je uvijek magičan, u njemu učimo, otkrivamo i liječimo se. Ali, postoji nešto posebno u trenutku kada vidimo naše komade na nekome: kada netko odjene naš rad, stilizira ga na svoj način i utka ga u svoj identitet.

Ta povezanost, kada naš svijet postane dio tuđeg, nevjerojatno je ispunjavajuća, pojašnjavaju. 

Ponekad tišina, ponekad kaos

Svaki kreativni rad nosi i svoje izazove, pa nas je zanimalo kako se ovaj pari nosi s kreativnim blokadama, nesigurnostima ili tržišnim pritiscima, ali oni složno odgovaraju da – guraju naprijed, ostaju tvrdoglavi i podsjećaju se zašto stvaraju. 

-Kada stvari postanu teške, vraćamo se malim ritualima: napravimo pauzu, pomazimo se sa svojim mačkama, pogledamo omiljenu animiranu seriju za odrasle i dopustimo mozgu da diše.

Ponekad je potrebna tišina, ponekad kaos, a ponekad korak unatrag da bi se inspiracija vratila sama, komentiraju. 

U radu se ne osjećaju vezanima niti za tradicija niti uz suvremenost jer ne prate pravila već stvaraju instinktivno. Ako im se pritom tradicija uklopi, onda super, ako im odgovara suvremenost, jednako im je dobro.

-Najčešće gradimo nešto sasvim svoje što postoji izvan svih kategorija. Naš cilj nije nužno očuvati ili prkositi, već transformirati, zaključuju. 

Party modna revija

Za kraj našeg razgovora, upitali smo ovaj kreativni duo na koji način zamišljaju budućnost svog stvaralaštva na što odgovaraju da već godinama razvijaju postapokaliptičnu galeriju likova od kojih je svaki predstavljen jedinstvenim cilindrom.

Pojavljuju se u fotografijama, ilustracijama i modnim videima – fragmentima većeg svijeta. U budućnosti žele taj svijet proširiti u nove medije: grafički roman, animiranu seriju, igranu seriju ili film. 

-Voljeli bismo surađivati s filmašima, ilustratorima, fotografima, kostimografima, svima spremnima istražiti ovaj univerzum.

U skoroj budućnosti pokrećemo novu online trgovinu s ciljem da postanemo odredište za jedinstvenu alternativnu modu i dizajne rađene po mjeri, pričaju nam Aaron i Carmen, otkrivajući pritom da im je san organizirati i veliku modnu reviju-party.

Zaključno, jednoga dana, voljeli bi imati i fizičku trgovinu s radionicom kao prostor u kojem Mind Over Hatter može postojati u stvarnom svijetu.