Smještene u ambijent bazena, morskih i riječnih obala, između arhitekture kupališta i otvorenog horizonta, fotografije autora Dražena Tirića okupljene u Galeriji Pasaž nedavno otvorenom izložbom »Kupačice« grade specifičan vizualni jezik u kojem se susreću tijelo, prostor i svjetlo. Radovi stoga djeluju kao fragmenti stvarnosti i kao pažljivo oblikovane vizualne meditacije o tijelu i prostoru.

Polazeći od osobne strasti prema putovanjima, Tirić razvija fotografiju kao način bilježenja susreta, prostora i trenutaka koji izmiču svakodnevnoj percepciji. Posebno mjesto u njegovu opusu zauzima ulična fotografija, no njegov interes obuhvaća i portret, modnu i akt fotografiju, stvarajući raznolik, ali stilski koherentan izraz. Tirićeve crno-bijele fotografije žena često nose erotski predznak, a snimane su u različitim gradovima i kulturnim kontekstima, čime dodatno naglašavaju univerzalnost motiva i iskustva. Autorova serija »Kupačice«, kojom produbljuje svoj interes za granicu između dokumentarnog i umjetničkog, erotskog i uličnog, nastajala je u razdoblju od deset godina na različitim lokacijama u Hrvatskoj, Grčkoj, Mađarskoj, Italiji i Kubi, a riječ je o jasno zaokruženoj cjelini koja prikazuje intiman i koherentan segment Tirićeva bogatog i raznolikog opusa.

Foto Dražen Tirić / Galerija Pasaž

Kompozicijska preciznost

Ne bi li naglasio odnose volumena, tekstura i kontrasta, čime prizori dobivaju gotovo skulpturalnu kvalitetu, autor koristi crno-bijelu paletu. Iako prizori djeluju zatečeno i nenametnuto, njihova kompozicijska preciznost i kontrola svjetla otkrivaju svjestan autorski pristup.

»Fotografija kupaćih kostima«, govori kustos izložbe Ivica Nikolac, »razvija se više od jednog stoljeća, prateći promjene u načinu na koji promatramo tijelo, odjeću i žensku prisutnost u javnom prostoru«.

Foto Marko Gracin

– Od ranih dokumentarnih prikaza do visoke mode i suvremene umjetničke fotografije, kupaći je kostim pritom postao mnogo više od odjevnog predmeta. Postao je prostor u kojem se neprestano preispituju odnos prema tijelu, ženska autonomija, sloboda i vizualna estetika. U tom se povijesnom kontekstu Tirićev ciklus »Kupačice« pojavljuje kao promišljen dijalog s tradicijom modne fotografije, ali i kao njezina suvremena reinterpretacija, ističe.

»U svojem ciklusu ‘Kupačice’«, govori dalje, autor »na jedinstven način postavlja koordinate vlastite vizualne estetike; autor modele odjevene u jednodijelne kupaće kostime promatra kroz prizmu moderne umjetnosti i nadrealizma, svojevrsnog retro melankoličnog stila, tretirajući žensko tijelo s poštovanjem i preciznošću svojstvenom klasičnoj grčkoj skulpturi«.

Foto Dražen Tirić / Galerija Pasaž

– U žarištu njegova interesa nalaze se simetrija, čiste arhitektonske linije i dramatična igra svjetla i sjene. Ovakav pristup izravno evocira metodologiju kojom su časopisi poput Voguea i Harper’s Bazaara od 1920-ih do sredine 20. stoljeća upravljali skliskim terenom erotskog prikaza. Fotografi poput Georgea Hoyningen-Huenea i Horsta P. Horsta koristili su tada intelektualizaciju forme fokusirajući se na strukturalnu ljepotu, čime su pripijeni i tada subverzivni odjevni predmeti prestali biti percipirani kao skandalozni i postali punopravna umjetnost. Tirić uspješno reaktualizira tu formulu, pretvarajući kupaći kostim u arhitektonski element koji definira i uokviruje tijelo, tumači Nikolac u tekstu pod nazivom »Kupaći kostimi kao arhitektura, umjetnost i intelektualizirana erotika«.

Foto Dražen Tirić / Galerija Pasaž

Erotika i estetika

Autorove kupačice, pojašnjava, »sadržavaju i povijesni eho onog trenutka kada je modna fotografija napustila krute, artificijelne studijske okvire i zakoračila u pulsirajući, stvarni svijet«.

– To je bilo doba u kojem su autorice poput Toni Frissell i Louise Dahl-Wolfe izvele modele na sunčane plaže i egzotične lokacije, koristeći prirodnu svjetlost i fluidne pokrete kako bi prikazale tranziciju kupaćih kostima iz teških, skromnih uniformi u oslobađajuće, sportske krojeve. Senzualnost je tada, baš kao i u Tirićevu radu, počela proizlaziti iz zdravlja, slobode i autentične emancipacije moderne žene. Ipak, autor se ne zaustavlja na pukoj nostalgiji za ranim modernizmom. On je posve svjestan i kasnijeg radikalnog zaokreta koji se dogodio sedamdesetih i osamdesetih godina prošlog stoljeća pod utjecajem Helmuta Newtona. Newton je, pomičući granice prema eksplicitnoj, mračnoj erotici, koristio stroge crne jednodijelne kostime kako bi žene transformirao iz objekata žudnje u agresivne, dominantne i moćne figure visoke mode, kazuje kustos.

»Ono što Tirića izdvaja i čini autentičnim glasom u suvremenoj fotografiji«, podcrtava, »jest svjestan otklon od ponavljanja arhetipa«.

– Njegove su fotografije inherentno optimistične. Modeli povremeno uspostavljaju izravan kontakt očima s objektivom, prepuštajući se toplom, iskrenom osmijehu. Taj mikrotrenutak ljudskosti unutar strogo kontrolirane kompozicije djeluje kao katalizator: on ublažava potencijalno eksplicitnu prirodu pripijenih, mokrih ili prozirnih tekstura. Erotika ovdje nije provokativna ni distancirana; ona je pretvorena u čednu, pristupačnu i duboko estetsku kategoriju. Tirićeve »Kupačice« su istovremeno snažne i ranjive, seksi i intrigantne, ali iznad svega – bezvremenski lijepe. One su otvorena priča univerzalnosti ženske ljepote i elegancije, zaključuje Nikolac.

Foto Marko Gracin

O umjetniku

Dražen Tirić (Bjelovar) putnik je, poduzetnik i fotograf čiji se autorski put intenzivnije razvija od 2012. godine, kada postaje član Fotokluba Zagreb i upisuje Školu fotografije. Njegov rad zapažen je već u ranoj fazi na klupskim natječajima, kad osvaja niz nagrada, uključujući više prvih mjesta za Kolekciju godine i Fotografiju godine. Predan rad i prepoznatljiv autorski pristup kulminiraju 2025. godine, kada na svakom natječaju na kojem sudjeluje osvaja značajna priznanja, potvrđujući status jednog od najuspješnijih članova Fotokluba Zagreb. Autorove fotografije izlagane su na skupnim izložbama u Budimpešti, Londonu, Trstu, Uppsali i Seulu, dok je samostalno izlagao u Zagrebu, Novskoj i Bjelovaru.