Singlom »Tiramola« riječke autorice Ane Antonove nedavno je najavljena kompilacija »Perspective – Electronic Music From Rijeka 2021«, prvo takvo izdanje Dallas Recordsa. Riječ je o kompilaciji perspektivnih autora elektroničke glazbe s riječkog područja, izdanju koje predstavlja trenutačni presjek glazbenih trendova na lokalnoj sceni. Za glazbenu selekciju bio je zadužen Riječanin sa zagrebačkom adresom- Arsen Pavešić, DJ, stručnjak za elektroničku glazbu te kreativni urednik i kolumnist portala Mixmag Adria, dok mastering kompilacije potpisuje Matej Zec (GIS studio).

Najprogresivnija grana

Kako se objašnjava u popratnom materijalu, produkcija elektroničke glazbe, kako u Rijeci tako i u ostatku Hrvatske i čitavoj ex-YU regiji, posljednjih je godina u stalnom porastu. Neovisno o tome je li riječ o techno, house ili bass glazbi, odnosno nekom od podžanrova, elektronička scena na godišnjoj razini »izbacuje« najveći broj imena na svjetsko glazbeno tržište.

Tome u prilog idu i statistički podaci koji kažu da su producenti elektroničke glazbe najproduktivniji među domaćim glazbenim kreativcima, s godišnjim, najvećim brojem glazbenih izdanja. Riječka elektronička scena, u ovom kontekstu, opet ima posebnu ulogu, baš kao što je to bio slučaj s punkom i novim valom prije 40-ak godina.

Osim što je dala neka, danas kultna glazbena imena, (poput industrial benda Transmisia, početkom 90-ih ili DJ-e poput Ogija, krajem 90-ih), Rijeka danas spada u rijetke gradove koji se mogu podičiti toliko raznovrsnom, a podjednako kvalitetnom generacijom producenata elektroničke glazbe. Stoga je ideja i cilj kompilacije »Perspective« bila upravo predstavljanje tih izvođača. Na kompilaciji se, stoga, nalaze djela deset autora novije generacije glazbenika, a to su: Ana Antonova, Blank Art, Buccari, Element 33, Fisherman’s Friend, Matt R, Mystic, Phyter, Result i Tias, sa svojim interpretacijama glazbenih pravaca kao što su downtempo, deep house, hard techno ili eksperimentalni drum’n’bass. O ovom jedinstvenom izdanju više nam je otkrio Arsen Pavešić.

Otkud, i od koga, ideja za stvaranjem ovakve kompilacije?

– Zapravo, do ideje smo zajednički došli Goran Lisica Fox i ja, nakon jednog brain storminga, povodom reizdanja kompilacije »Antologija – Riječki novi val«, prošle godine. Kako se upravo to razdoblje smatra izrazito reprezentativnim za riječku glazbenu scenu, ideja je išla u smjeru predstavljanja neke aktualne generacije riječkih glazbenika. Jedna od inspiracija je bila i kultna kompilacija »Rijeka – Pariz – Texas« iz 1987., no ovom prilikom smo htjeli predstaviti producente elektroničke glazbe jer ako pratite glazbena izdanja domaćih izdavačkih kuća, nije teško zaključiti kako, u tom svijetu, upravo oni dobivaju najmanje prilika, zbog čega većina pokreće vlastito, nezavisno izdavaštvo, a istovremeno predstavlja najprogresivniju granu u domaćoj glazbi koja bilježi i međunarodne uspjehe.

Arsen Pavešić – glazbeni selektor kompilacije

»Boom« u produkciji

Po kojem ste ključu birali izvođače koje ćete uvrstiti u kompilaciju?

– Cilj je bio napraviti glazbeni presjek aktualnosti u produkciji novije generacije riječkih producenata. Glazbenici koji su se našli na kompilaciji odabrani su na temelju svog rada i prisutnosti na glazbenoj sceni tijekom posljednjih godina.

Aktualna riječka elektronička scena vrlo je jaka. Što je, po vama, čini posebnom?

– Riječka elektronička scena je, po meni, uvijek jaka, unatoč usponima i padovima koji su uobičajena pojava. U kojem se smjeru kreće, uvelike ovisi o afinitetima »aktualne« generacije, odnosno mladima koji najviše izlaze, druže se i zabavljaju te vole (ili ne vole) određenu vrstu glazbe. Pritom su jednako bitni oni koji, u tom trenutku, tu glazbu stvaraju i izvode, kao i oni koji je konzumiraju i slušaju. Ako je aktualna situacija u Rijeci povoljna za elektroničku glazbu, to znači da su stvari dobro »kliknule«. U slučaju Rijeke, to ide u prilog i njezinom urbanom imidžu grada, u kojem smo imali prvu punk scenu u bivšoj Jugi, potom izrazito progresivnu novovalnu generaciju, a poslije i hip-hop, HC te techno i house, početkom 90-ih.

Kakva je, po vama, riječka elektronička scena u odnosu na scenu u drugim krajevima Hrvatske?

– Trenutačno svjedočimo svojevrsnom »boomu« u domaćoj produkciji elektroničke glazbe, čemu je kumovalo više faktora, a prije svega onaj očiti – nedostatak glazbenih događaja i nastupa tijekom pandemije. U tom kreativnom valu i Rijeka ima svoje igrače, i to na više različitih područja, što može biti neka posebnost u okvirima Hrvatske. Taj glazbeni dijapazon se dijelom može čuti i na kompilaciji, ali imamo i osebujnijih projekata. Primjerice, Rijeka ima jednog, svjetski poznatog autora i izvođača psy-trance glazbe, a ima i izdavačku kuću koja se bavi remasteriranjem i izdavanjem starih jugoslovenskih funk i disco izdanja…

Utjecaj DJ-a Ogija

Prate li Riječani trendove ili ih stvaraju?

– Konkretno, u elektroničkoj glazbi je bilo razdoblja kad su ih stvarali i kad su ih pratili, ali i razdoblja kad granica između praćenja i stvaranja nije bila baš sasvim jasna. U današnjoj hiperprodukciji elektroničke glazbe, pojam trenda je, u onom klasičnom smislu, passe, jer je glazba toliko isprepletena, a barijera između žanrova često bude samo tempo. Osim toga, za razliku od nekih prošlih vremena, danas je samim slušanjem glazbenih izdanja nemoguće detektirati iz kojeg dijela svijeta dolazi autor. Ako govorimo o kompilaciji »Perspective«, ima autora s nešto odvažnijim pristupom i onih koji su skloniji nekim standardnijim frazama, ali sva glazbena djela nedvojbeno zvuče vrlo suvremeno i potentno.

Na kompilaciji ste se posvetili novijoj generaciji glazbenika. A što je sa starom gardom? Tko je najjaktivniji?

– Ako sad nekog strpam u staru gardu, mogao bi se i uvrijediti (smijeh). Ali od riječkih DJ-a rijetki su oni koji su u potpunosti »objesili slušalice o klin«. Većina onih koji su se, u nekom životnom razdoblju, ozbiljnije bavili DJ-ingom, a koji i danas žive i rade u Rijeci, aktivna je i dalje, makar periodično. Aktivna je i tzv. nulta generacija DJ-a, s početka 90-ih. Što se pak produkcije tiče, tu stvari ipak malo drukčije stoje i opstanak je, kroz neko duže razdoblje, puno teži, pogotovo nakon što se dosegne određena razina uspjeha. Ako moram izdvojiti jedno ime među Riječanima, onda je to svakako DJ Ogi koji je konzistentan u produkciji već 20-ak godina, a u zemlji i inozemstvu nastupa i duže od toga. Istovremeno je i jedan od najdugovječnijih glazbenih promotora i organizatora u Hrvatskoj. Utjecao je na više generacija DJ-a i glazbenika, od kojih su neki prisutni i na kompilaciji »Perspective«.

A kako Riječani kotiraju izvan Hrvatske? Gdje su najtraženiji, gdje najviše nastupaju?

– Uspjeh u produkciji je karta za izlazak na međunarodnu scenu, a onda zapravo granica i nema. Za razliku od ostalih domaćih glazbenika kojima je za uspjeh u inozemstvu česta prepreka bila tzv. jezična barijera, u elektroničkoj glazbi toga nema ili je zanemarivo. Uspješno izdanje može nekom domaćem autoru donijeti nastupe u bilo kojem kraju svijeta. Svakako da prvi iskorak za većinu predstavlja ex-YU regija. Isto vrijedi i za glazbenike s riječkog područja, no neke od poznatih destinacija su i Austrija, Njemačka, Francuska, Italija, Španjolska, Mađarska, Češka, Rumunjska, pa i SAD.

Promocija prije ljeta

Koliko nastupaju kod kuće, i kakva je uopće situacija s mjestima i prilikama za nastupe u Rijeci?

– Budući da već 12 godina živim u Zagrebu, nisam prava osoba za komentar stanja na klupskoj sceni u Rijeci. Ali iza nas su dvije godine pandemije – razdoblje tijekom kojeg su se klubovi zatvarali, otvarali, radili skraćeno i sl., a koje je, čini se, napokon iza nas. Samim time, kad klubovi napokon prodišu, vjerujem da i Rijeku očekuje neka nova energija, a onda možda i neka nova mjesta za svirku i ples…

Je li možda u planu live promocija kompilacije?

– Svakako! Klupska promocija u Rijeci i u Zagrebu je u planu prije ljeta. Trenutačno smo još u fazi pregovora oko termina, a i nekako iščekujemo normalizaciju radnog vremena klubova…